+54 11 3326 9835
contact@formandart.com
11 a.m. to 19 p.m. GMT


Biografías: Mikhail Konstantinovich Anikushin (1917–1997)


Foto.



Mikhail Anikushin nació en Moscú el 2 de octubre de 1917 en la familia del maestro del parquet Konstantin Filippovich Anikushin. La revolución obligó a la madre de Misha, Anna Fedorovna, y a sus hijos a mudarse a la pequeña tierra natal de su padre, a la lejana región de Moscú, al pueblo de Yakovlevo, cerca de Serpukhov. El estilo de vida rural y la belleza de la naturaleza circundante influyeron en el desarrollo de las inclinaciones artísticas del niño: Anikushin pintó y esculpió desde su más tierna infancia. El futuro escultor fue a la escuela en Moscú. Desde 1929 estudió en el estudio de dibujo y modelado de la Casa de los Pioneros con Grigory Andreevich Kozlov.

Después de graduarse de la escuela, Anikushin se mudó a Leningrado. En 1937 ingresó al primer año del Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura de la Academia de las Artes de toda Rusia (Всероссийская Академия художеств) en el taller de Vasily Sinaisky y Alexander Matveev. Este último tuvo una influencia decisiva en su desarrollo como escultor. Anikushin estuvo orgulloso toda su vida de ser alumno de Matveev. En sus estudios, Mikhail Konstantinovich siempre estuvo entre los mejores y recibió las puntuaciones más altas. Ya en el tercer año de estudios ganó su primer concurso en toda la Unión, superando a casi 75 equipos de autores. Este fue un proyecto para un monumento a Nizami para Bakú, creado en colaboración con un estudiante de la Facultad de Arquitectura V.A. Petrov. Desafortunadamente, el monumento nunca fue erigido, pero los autores jóvenes llamaron la atención. Y entonces comenzó la guerra.


Guerrero victorioso (trabajo de tesis), 1947


Durante los primeros meses de la guerra, junto con estudiantes y profesores de la Academia, Anikushin participó en la construcción de estructuras defensivas en las afueras de Leningrado. Como estudiante de quinto año, tenía derecho a ser evacuado, pero en noviembre de 1941 se ofreció como voluntario para unirse a la Milicia Popular, luego al Ejército Rojo y pasó toda la guerra con un hospital militar para heridos leves. En momentos de relajación cogía un lápiz y hacía bocetos. El servicio de Anikushin terminó en Mongolia con el grado de teniente en el servicio médico. En 1945 regresó a casa y en 1947 completó sus estudios en la Academia de las Artes. Su proyecto de graduación fue la estatua “El guerrero victorioso”, una figura de un joven soldado de primera línea.

El tema de Pushkin preocupó a M.K. Anikushin desde el primer año de instituto. En 1937, se convocó un concurso abierto de toda la Unión para la instalación de un monumento al poeta en Leningrado, en el que participó, entre otros escultores famosos, Alexander Matveev, mentor de Mikhail Konstantinovich. Al no poder participar en el concurso, Anikushin creó un pequeño modelo de arcilla del monumento al poeta. Es curioso que originalmente se planeó erigir un monumento al poeta en la plaza Birzhevaya, que luego pasó a llamarse Pushkinskaya. Pero la competición fue interrumpida por la guerra y el monumento no se erigió en la isla Vasilievski.

Cuando se reanudó el concurso en 1949, Anikushin era escultor certificado y profesor en el departamento de escultura de la Academia de las Artes. Después de presentar su proyecto en la segunda ronda del concurso de posguerra, venció a escultores venerables y recibió el encargo estatal para crear el monumento. La ceremonia de colocación del monumento tuvo lugar en 1949 y fue instalado en 1957. Durante este tiempo, Anikushin rediseñó completamente el modelo a escala real dos veces. La primera vez a petición de los miembros de la comisión, la segunda, por voluntad propia.


Monumento a A.S. Pushkin en San Petersburgo, 1953


En 1968, M. K. Anikushin, junto con el arquitecto V. A. Kamensky, ganaron el concurso para crear un monumento a V. I. Lenin, que se iba a levantar en Leningrado con motivo del centenario del nacimiento del líder del proletariado en 1970.

“Intenté superar lo que ya se conocía e introducir algunos toques nuevos. La imagen de Lenin debería expresar lo más importante: la bandera de Octubre, un grupo de energía, la encarnación de la humanidad. Me parecía necesario expresar no sólo el carácter de una determinada persona, sino, sobre todo, el carácter de las acciones históricas de esa persona”. (M.K. Anikushin)

El lugar de instalación del monumento (Plaza de Moscú) dictó ciertas condiciones para el tamaño de la futura escultura: la altura de la figura del líder era de poco más de 8 metros, y la altura del monumento en su forma final era de 15 metros. No había un espacio adecuado para trabajar en una escultura de esta escala, por lo que se decidió reconstruir por completo el edificio de una sola planta del antiguo invernadero en el jardín Vyazemsky. El diseño del taller fue realizado por el arquitecto Philip Aronovich Gepner, teniendo en cuenta los deseos profesionales de Anikushin. Todo tenía que ser lo más cómodo posible para el escultor, porque se fijó un plazo muy corto para trabajar en el monumento a Lenin. Como resultado, se construyó un edificio único: un taller de escultura ejemplar para la creación de modelos de monumentos de gran formato. Mikhail Anikushin trabajó en el taller desde 1969 hasta 1997.

Otra etapa importante en la obra de Anikushin fue la creación del monumento "A los heroicos defensores de Leningrado durante la Gran Guerra Patria". La idea de construir un monumento así surgió hace mucho tiempo. Como resultado de los concursos celebrados en 1969, la creación de un monumento en la Plaza de la Victoria se confió a un grupo creativo formado por el escultor M.K. Anikushin y los arquitectos V.A. Kamensky y S.B. Speransky.a. Los fondos para la creación del monumento se recaudaron en todo el país a petición del poeta de primera línea Mikhail Dudin. . El trabajo en el proyecto duró varios años: los autores consultaron con historiadores, especialistas militares, trabajadores e ingenieros y residentes de la ciudad sitiada. El esquema compositivo principal del monumento se formó en 1973 e incluía un conjunto de nueve grupos escultóricos ("Bloqueo ”, “Invencible”, “Milicia popular”, “Trabajadores de fundición”, “Pilotos y marineros”, etc.), contando la hazaña de los habitantes de Leningrado. La observación y numerosos bocetos realizados durante la guerra ayudaron a Anikushin a mostrar a sus héroes de manera muy confiable y convincente. Los prototipos de muchos de los personajes eran personas que el escultor conocía personalmente: voluntarios, alumnos de su instituto, compañeros de armas.


“Sinceridad, individualidad: la protesta de mi autor contra los llamados. monumentos generalizados y convencionales". (M.K. Anikushin)

En 1960, Anikushin, uno de los tres escultores, fue invitado a participar en un concurso cerrado para crear un monumento a Chéjov para Moscú. En diciembre de 1962 se le encomendó el diseño adicional. Pero las obras del monumento se prolongaron durante más de 30 años. Hubo muchas razones, pero una de las más importantes fue el constante descontento del escultor con su obra. El escultor volvió a esta obra constantemente. El modelo del monumento fue adoptado por el consejo artístico en 1974. Pero el maestro no sacó el molde para fundirlo, sino que fue más allá en su búsqueda.

El escritor Daniil Granin recuerda: “El taller de Anikushin estaba lleno de figuras de Chéjov, hizo casi doscientas versiones y todavía no podía parar. Esta fue la exigencia de un gran maestro. Entre las opciones, en mi opinión poco ilustrada, estaban las obras maestras, y Misha siguió buscando y buscando algo acorde con su amor por Chéjov”.

El propio Mikhail Konstantinovich dijo que buscaba un estado de su carácter que "transmitiera una temperatura de 37,1". Por un lado, Chéjov realmente estaba enfermo de tuberculosis; por otro lado, esta es la temperatura "espiritual" de una persona que se compadece del dolor de los demás.

“Me encanta Chéjov, su trabajo, tal vez por eso el trabajo lleva tanto tiempo. Debo realizar este examen creativo no sólo frente al público, sino también frente a mí mismo”. (M.K. Anikushin)

Anikushin nunca vio la encarnación de su "Chéjov" en bronce. Poco antes de su marcha, a principios de 1997, dio la orden de moldear la figura en yeso. El monumento en Kamergersky Lane, cerca del edificio del Teatro de Arte de Moscú, se inauguró en 1998.

Anikushin nunca vio la encarnación de su "Chéjov" en bronce. Poco antes de su marcha, a principios de 1997, dio la orden de moldear la figura en yeso. El monumento en Kamergersky Lane, cerca del edificio del Teatro de Arte de Moscú, se inauguró en 1998.

Mikhail Konstantinovich Anikushin murió el 18 de mayo de 1997. Fue enterrado en la necrópolis de Puentes Literarios del cementerio Volkovsky. En San Petersburgo hay un monumento al Maestro, placas conmemorativas dedicadas al escultor, la memoria "viva" del maestro se conserva entre los residentes de San Petersburgo, y en algún lugar del espacio gira un pequeño planeta con el número 3358, que lleva su nombre.

Artículo tomado del Museo Estatal de la Cultura Urbana de San Petersburgo.




Your help improves the quantity and quality of content